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新诗与旧体诗相对应，它是“五四”运动以来用白话写的诗的总称。
从内容分，有抒情诗、叙事诗、科学诗及儿童诗等；从形式分，有格律诗、自由诗、梯形诗、散文诗、小令体诗和十四行诗等等。
新诗比旧体诗更能充分地表达诗人内在的梦想与激情，清人吴淇说得好：“诗有内有外。显于外者，曰文曰辞，蕴于内者，曰志曰意。”比如说新诗中的小令体，是由古代词曲中的小令演变而来。它行无定字，小巧玲珑，呈一种断想式的形态，巧妙而恰切地表现出作者刹那间的感受或一个鲜明的意象，它用诗题与内容的遥相呼应和形象的类比，来构成一个艺术境界，从而传递出作者的某种深刻的认识，包容着人们千差万别，各闪异彩的对社会、对人生的深邃思考和波澜起伏的深切感受，使诗人的思想得以闪烁，澎湃的激情得以抒发。
诗的形式与时代有关，但更直接的还是受内容的制约，是由内容所决定的。
诗是语言的艺术。诗是有节奏、有韵律的语言的加强形式。语言是随着社会经济、文化的发展而发展的，是伴随着人们的不断变化的社会生活的心理习惯而一起前进的。
诗歌形式发展的中心问题就是继承、借鉴与创新的问题。无论哪个时代的诗人，只有扎根于广袤的现实生活的泥土里，继承传统精华，吸取外来的营养，既不拘泥古体，也不“全盘西化”在艰苦创作的实践中，不断的追求探索，才有可能创造出崭新的艺术形式来。
诗的风格就是整个的人。一道有着独特风格的成功诗作，其实就是一个真正的灵魂的显现。一个诗人接受何种思想的影响，也会通过他的艺术思考而反映到艺术风格中。诗人的思想感情和审美趣味的差异性，更多的取决于诗人不同的气质。气质是一个人生来就有的心理活动的动力特征。有的诗人感情奔放，易于外露。有的诗人性格内向，情蓄于中。诗人之中，或冲动，或忧郁，或奔放，或沉静，迥然有别，一个诗人能否形成自己的风格，与艺术修养有关系。诗人运用不同气势，不同节奏，不同色彩的语言，也会对艺术风格的形成产生影响。一个成熟的诗人在运用语言上具有极明显的个性特征，即使混杂在别人的诗词中，人们也可以一眼辨别出来。
就诗的风格而言，多种多样，如同春天的花朵，各有各的俏丽，都有夺目的妙处。不能要求所有的河流都是一个样子，也不能要求所有的诗都是同一种风格，现实生活丰富多彩，构成了诗人内在情感的多变性，从而带来了诗文风格的多样化。诗以情胜，诗人由于其气质、思想和外部因素的种种差异，其感悟大多充沛复杂。喜怒哀惧爱恶恨欲各不相同。而且，各个诗人艺术感受力的程度也有强有弱，有深有浅，其范围也有大有小，有宽有窄，因此，其艺术风格决不能是单一、雷同的。诗人在观察纷纭复杂、千变万化的客观事物时，其角度千差万别，在布篇谋局时，其艺术的着眼点各有侧重。而且，使人们运用的艺术手段也是千差万别的。选择不同的表现手法，运用不同手法，运用不同色彩的语言，寻找各自不同的形式等等。诗人的各种表现方式的丰富性，也决定着风格的多样化。也正是因为诗的风格的多样性，才能满足多种多样欣赏的需求。
诗是语言的艺术。诗的形象和意境都是通过富于特色的语言表达出来的。一个诗人在锤炼和运用语言方面的习惯和方式，对他风格的形成不能不产生重要的影响，每个诗人都有自己的生活阅历。不同的生活实践不仅为诗人提供了不同的生活素材和抒情对象，也为人们提炼出不同的诗歌主题，而且也影响着诗人的艺术见解。
正如杜甫为诗奋斗一生所追求的那样：“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”只有千淘万漉，才能“吹尽狂沙始到金”
诗人的灵感是诗的触媒，诗=直觉+情调+想象+（恰当的文字）。
诗的感情是诗的生命。诗是人们互相传递感情的一种“交通手段”是抒发一定感情的“艺术活动”
诗的想象是诗的翅膀，诗是靠想象而存在的。在联想与幻想中，诗人进行艺术表现和艺术创新，活生生地展露出诗人激情的奔放、诗意的鲜活与理想的光芒。
诗的意境是诗化了的生活，它源于生活实践，存在于作者和读者的观念形态之中。它蕴含着思想感情和形象，它是新颖的，它比现实生活更美。意境不是简单的意+境，而是一个完整的有机统一体。状物聚情，缘物生情。意境是诗歌创作和欣赏的一个重要美学标准。
诗贵在含蓄。诗是精炼的语言艺术。诗句只有含滋蓄味，才能够引起读者的艺术欣赏热情。
一般运用的手法有：通篇命意含蓄、虚实含蓄、跳跃含蓄、烘托含蓄、旁侧含蓄和结句含蓄等。切忌：直露、平乏、含混和晦涩。
诗是语言的艺术。诗的语言不是思辨的语言，而是可感的语言；不是抽象的论理，而是形象的陶冶。诗的语句应有“惊天地、泣鬼神”的迷人魅力。拟人、物化、夸张、比喻和兴等都是写诗时常用的艺术手段。诗的语言具有动作性、色彩性、音乐性、多感性和象征性。
一个诗作者一旦进入创作过程，在某种意义上它就有作者和读者双重身份。既要相信读者的理解力，也要唤起读者的想象力。提炼生活，由面到点，驰骋想象，由点到面，融合自己的感情，在美感中进行形象思考，力求作品能带着读者展开联想和想象，走进具有声情韵律的美好的艺术梦境！
新诗与旧体诗相对应，它是“五四”运动以来用白话写的诗的总称。
从内容分，有抒情诗、叙事诗、科学诗及儿童诗等；从形式分，有格律诗、自由诗、梯形诗、散文诗、小令体诗和十四行诗等等。
新诗比旧体诗更能充分地表达诗人内在的梦想与激情，清人吴淇说得好：“诗有内有外。显于外者，曰文曰辞，蕴于内者，曰志曰意。”比如说新诗中的小令体，是由古代词曲中的小令演变而来。它行无定字，小巧玲珑，呈一种断想式的形态，巧妙而恰切地表现出作者刹那间的感受或一个鲜明的意象，它用诗题与内容的遥相呼应和形象的类比，来构成一个艺术境界，从而传递出作者的某种深刻的认识，包容着人们千差万别，各闪异彩的对社会、对人生的深邃思考和波澜起伏的深切感受，使诗人的思想得以闪烁，澎湃的激情得以抒发。
诗的形式与时代有关，但更直接的还是受内容的制约，是由内容所决定的。
诗是语言的艺术。诗是有节奏、有韵律的语言的加强形式。语言是随着社会经济、文化的发展而发展的，是伴随着人们的不断变化的社会生活的心理习惯而一起前进的。
诗歌形式发展的中心问题就是继承、借鉴与创新的问题。无论哪个时代的诗人，只有扎根于广袤的现实生活的泥土里，继承传统精华，吸取外来的营养，既不拘泥古体，也不“全盘西化”在艰苦创作的实践中，不断的追求探索，才有可能创造出崭新的艺术形式来。
诗的风格就是整个的人。一道有着独特风格的成功诗作，其实就是一个真正的灵魂的显现。一个诗人接受何种思想的影响，也会通过他的艺术思考而反映到艺术风格中。诗人的思想感情和审美趣味的差异性，更多的取决于诗人不同的气质。气质是一个人生来就有的心理活动的动力特征。有的诗人感情奔放，易于外露。有的诗人性格内向，情蓄于中。诗人之中，或冲动，或忧郁，或奔放，或沉静，迥然有别，一个诗人能否形成自己的风格，与艺术修养有关系。诗人运用不同气势，不同节奏，不同色彩的语言，也会对艺术风格的形成产生影响。一个成熟的诗人在运用语言上具有极明显的个性特征，即使混杂在别人的诗词中，人们也可以一眼辨别出来。
就诗的风格而言，多种多样，如同春天的花朵，各有各的俏丽，都有夺目的妙处。不能要求所有的河流都是一个样子，也不能要求所有的诗都是同一种风格，现实生活丰富多彩，构成了诗人内在情感的多变性，从而带来了诗文风格的多样化。诗以情胜，诗人由于其气质、思想和外部因素的种种差异，其感悟大多充沛复杂。喜怒哀惧爱恶恨欲各不相同。而且，各个诗人艺术感受力的程度也有强有弱，有深有浅，其范围也有大有小，有宽有窄，因此，其艺术风格决不能是单一、雷同的。诗人在观察纷纭复杂、千变万化的客观事物时，其角度千差万别，在布篇谋局时，其艺术的着眼点各有侧重。而且，使人们运用的艺术手段也是千差万别的。选择不同的表现手法，运用不同手法，运用不同色彩的语言，寻找各自不同的形式等等。诗人的各种表现方式的丰富性，也决定着风格的多样化。也正是因为诗的风格的多样性，才能满足多种多样欣赏的需求。
诗是语言的艺术。诗的形象和意境都是通过富于特色的语言表达出来的。一个诗人在锤炼和运用语言方面的习惯和方式，对他风格的形成不能不产生重要的影响，每个诗人都有自己的生活阅历。不同的生活实践不仅为诗人提供了不同的生活素材和抒情对象，也为人们提炼出不同的诗歌主题，而且也影响着诗人的艺术见解。
正如杜甫为诗奋斗一生所追求的那样：“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”只有千淘万漉，才能“吹尽狂沙始到金”
诗人的灵感是诗的触媒，诗=直觉+情调+想象+（恰当的文字）。
诗的感情是诗的生命。诗是人们互相传递感情的一种“交通手段”是抒发一定感情的“艺术活动”
诗的想象是诗的翅膀，诗是靠想象而存在的。在联想与幻想中，诗人进行艺术表现和艺术创新，活生生地展露出诗人激情的奔放、诗意的鲜活与理想的光芒。
诗的意境是诗化了的生活，它源于生活实践，存在于作者和读者的观念形态之中。它蕴含着思想感情和形象，它是新颖的，它比现实生活更美。意境不是简单的意+境，而是一个完整的有机统一体。状物聚情，缘物生情。意境是诗歌创作和欣赏的一个重要美学标准。
诗贵在含蓄。诗是精炼的语言艺术。诗句只有含滋蓄味，才能够引起读者的艺术欣赏热情。
一般运用的手法有：通篇命意含蓄、虚实含蓄、跳跃含蓄、烘托含蓄、旁侧含蓄和结句含蓄等。切忌：直露、平乏、含混和晦涩。
诗是语言的艺术。诗的语言不是思辨的语言，而是可感的语言；不是抽象的论理，而是形象的陶冶。诗的语句应有“惊天地、泣鬼神”的迷人魅力。拟人、物化、夸张、比喻和兴等都是写诗时常用的艺术手段。诗的语言具有动作性、色彩性、音乐性、多感性和象征性。
一个诗作者一旦进入创作过程，在某种意义上它就有作者和读者双重身份。既要相信读者的理解力，也要唤起读者的想象力。提炼生活，由面到点，驰骋想象，由点到面，融合自己的感情，在美感中进行形象思考，力求作品能带着读者展开联想和想象，走进具有声情韵律的美好的艺术梦境！